Stilul a la Rus în îmbrăcăminte: cum arată, exemple de imagini, fotografii

creativecommons.org

Stilul „a la rus” este unul dintre cele mai complexe și capricioase stiluri care a ajuns în secolul XXI. Pe de o parte, hainele în acest stil apar în mod regulat la prezentările de modă și covoarele roșii, iar pe de altă parte, datorită artificialității și mascaradei lor inițiale, este dificil pentru o persoană obișnuită să găsească un motiv pentru a purta o ținută în acest stil. . Acesta este materialule vom vorbi despre istoria stilului și formarea acestuia și, de asemenea, vom oferi exemple despre ceea ce puteți purta cu articole în stilul „a la Russe” și cum să alegeți garderoba potrivită în stil pseudo-rus.

Scurtă definiție a stilului „a la rus”

Stilul „a la rus” este un stil, imitând arhitectura/îmbrăcămintea populară (și diversă) rusă. Cuvântul cheie aici este „imitativ”, deoarece stilul „a la Russe” nu este echivalent cu arta populară, este o versiune mai rafinată, cu finisaje mai atente și materiale mai scumpe. Se înțelege că în stilul „a la rus” există o anumită cantitate de teatralitate.Cel mai adesea, acest stil poate fi văzut la prezentări de modă, covoare roșii și adaptări de filme istorice.

Istoria formării stilului „a la rus”

Este ironic că perioada de formare a stilului „a la Russe” a avut loc tocmai la începutul secolului al XIX-lea, când trupele lui Napoleon au intrat pe teritoriul Rusiei și, conform tuturor legilor logicii, reprezentanții tuturor claselor din Imperiul Rus nu a avut timp pentru modă. Este de două ori ironic faptul că, literalmente, întreaga elită rusă din acea vreme vorbea doar limba franceză, a studiat din manualele franceze și s-a îmbrăcat conform revistelor pariziene la modă. Această idee a superiorității categorice a tot ceea ce este străin asupra a tot ceea ce este intern a fost insuflată de Petru I, care a introdus cu forța moda camisolei olandeze și, după ce s-a instalat, a supraviețuit până în zilele noastre. Dar în 1812 a existat un punct de cotitură în conștiință: și nu numai că aristocrația purta haine europene, în acel an țăranii obișnuiți care au purtat un război de gherilă au jucat un rol foarte important. În ciuda faptului că, după sfârșitul războiului, condițiile lor de viață nu s-au schimbat, societatea la nivel subconștient a remarcat (deși într-un mod destul de ciudat) că autoritatea oamenilor s-a ridicat la un nou nivel. Asa de, Nobilii ruși au organizat baluri în stilul „a la Russe”, îmbrăcându-se în haine rafinate, care aminteau vag de rochii de soare, kosovorotkas, încălzitoare de suflet și kokoshniks. Următoarea întorsătură neașteptată a modei pentru noul stil „a la Russe” a fost victoria Rusiei în războiul cu Napoleon. Când cazacii au intrat în Paris, pe lângă cuvântul rusesc „repede”, francezii au adoptat și un mod de a se îmbrăca: fashionistele pariziene au îmbrăcat pantaloni largi, care amintesc de pălăriile cazaci, pălăriile pufoase, precum și îmbrăcămintea exterioară cu ornamente din blană.Formal, acest moment a devenit momentul nașterii stilului „a la russe”. Dar după creșterea Rusofiliei, a existat din nou o pauză, care a durat până la începutul secolului al XX-lea.

Mulți designeri de modă încep să numere istoria stilului „a la russe” tocmai în 1908, când a avut premiera la Paris primul dintre multele balete aduse în Europa de Serghei Diaghilev. În acel an, „Anotimpurile rusești” ale lui Diaghilev au intrat în istorie, iar organizatorul însuși a început să fie numit nimic mai puțin decât „marele impresar”. Sincer să fiu, ideea de a renaște stilul era în aer și chiar a fost aprobată „de sus”. Cert este că în 1903 a avut loc un bal costumat, amintit de mulți, la care întreaga familie regală și anturajul lor s-au îmbrăcat în haine boierești. Așa s-a stabilit tendința spre rusitate. Prin urmare, când câțiva ani mai târziu Diaghilev și-a anunțat marele proiect, a fost susținut și finanțat. În 1907, costumele inventate de cei mai buni artiști au fost inspirate din istoria costumului popular rusesc și din originalitatea acestuia. Așa au apărut ținute pentru spectacolele de balet „Păsarea de foc”, „Sărbătoarea primăverii”, „Povestea bufonului”, „Petrushka”, „Sadko” și multe alte lucrări bazate pe istoria sau folclorul Rusiei. Pe de o parte, acestea au fost adaptatee pentru dansatori, costume populare rusești și, pe de altă parte, o parte semnificativă a elementelor decorative au fost preluate de la alte națiuni și țesute organic în imaginea de ansamblu a personajului. Artiști celebri precum Nicholas Roerich, Natalya Goncharova, Mikhail Larionov și legendarul Lev Bakst au lucrat la costume de balet (atât din punct de vedere vizual și estetic, cât și din punct de vedere practic).Artiștii parizieni nu au rămas departe de proces: Coco Chanel însăși a cusut costumele pentru Maya Plisetskaya, artista de avangardă Sonia Delaunay a fost responsabilă pentru costumele grafice ale Cleopatrei și alei ei, iar baletul într-un act „Parada” a fost conceput din început până la sfârșit de Pablo Picasso. Aceste evenimente nu au putut decât să afecteze moda.

Haine în stil „a la Russe”.

creativecommons.org

Stilul „a la Russe” a apărut pe străzile rusești datorită designerului de modă și creatorului de tendințe Paul Poiret. I-a plăcut că, în ciuda severității și geometricității sale originale, stilul „a la russe” păstrează, de asemenea, eleganța și rafinamentul. Stilul rusesc s-a suprapus cu succes cu epoca Art Deco, devenind o continuare logică a tendinței modei. La un an după lansarea baletelor, Poiret a creat o serie de ținute inspirate din „baletele lui Diaghilev” și motive populare strălucitoare: stilurile largi, blănurile și imprimeurile strălucitoare au devenit parte din istoria modei. În plus, efectul a fost consolidat de evenimentele tragice din 1917, când după revoluție o parte semnificativă a nobililor, floarea națiunii, a părăsit fostul Imperiu Rus. Sărăciți și fără sânge, erau încă oameni cu bună educație și bun gust. Au devenit populare ceainăriile rusești cu samovari și urși umpluți, precum și restaurantele unde, în loc de cântăreți, publicul era distrat de țigani. Compatrioții mai puțin norocoși au fost angajați să muncească: de exemplu, Coco Chanel a angajat peste 20 de emigranți ruși care au cusut, brodat și lucrat ca modele, iar mulți parizieni au cumpărat dantelă și broderie de la meșterele ruse, în principiu, pentru a respecta toate decența modei și susține persoanele aflate în situații dificile. Case de modă precum Chanel și Lanvin lucrează de câteva sezoane la colecții în stilul „a la Russe”.Mai mult, oameni de sânge albastru, prințese și reprezentanți ai Casei Romanov au ieșit să arate aceste ținute. În aceeași perioadă, casele de modă fondate de migranți bogați au început să se ridice la înălțime: iconicul IrFe, creat de Irina și Felix Yusupov, precum și prin nopți nedormite petrecute brodându-l pe Kitmir, deschis de Marea Ducesă Maria Pavlovna.

Al treilea val de dragoste pentru stilul „a la russe” a fost provocat de colecția de Opera-Baleți ruși a lui Yves Saint Laurent, care conducea casa de modă Christian Dior și vizitase deja Rusia închisă. Yves Saint Laurent a fost și el impresionat de balet, dar de data aceasta nu a fost vorba de anotimpurile rusești ale lui Diaghilev. 

Ce elemente de garderobă în stilul „a la russe” sunt populare astăzi?

Până acum, stilul „a la Russe”, ca orice stil etnic, rămâne destul de selectiv. În primul rând, este imposibil să-ți creezi întreaga garderobă dintr-o garderobă a la Russe. Dar puteți introduce în mod inteligent mai multe imagini de zi cu zi. Rolul principal ar trebui să fie jucat de ornament și material: modele ritmice, culori contrastante, ornamente din blană naturală, mâneci din dantelă. Interpretarea modernă a stilului „a la Russe” nu este atât de strălucitoare: puțini oameni obișnuiți participă adesea la reconstrucții istorice sau la petreceri tematice și nu vei purta un caftan la birou pentru o lungă perioadă de timp. Mai mult decât atât, noile tendințe și-au adus și ele contribuția. Moda produselor ecologice și-a făcut treaba și tot mai multe femei au început să renunțe la hainele de blană și decorurile din blană naturală. Dar asta nu înseamnă că stilul „a la Russe” a încetat să mai existe. Astăzi există o serie de așa-numitele kokoshniks moderne, care servesc ca bentițe, pantaloni brodați, precum și rochii cu elemente de ornamente antice rusești.Blana naturală este din ce în ce mai mult înlocuită cu blană artificială, pălăriile înalte revin la modă, stolele tricotate sunt populare nu numai în rândul generației mai în vârstă, iar iarna se acordă preferință analogilor confortabili ai cizmelor din pâslă - uggs. Orice haină alungită din piele de oaie, cu un mic petic și flacără, poate deveni un element demn în stilul „a la Russe”. Nivelul de eleganță al stilului „a la russe” poate fi ajustat de materiale: articolele din catifea și satin cu broderie sunt mai potrivite pentru evenimentele de seară, dar articolele în culori pastelate din bumbac și in pot fi purtate în fiecare zi. Iar pentru petrecerile tematice, poți decide să porți kitsch: un trening de inspirație Khokhloma sau un tricou cu imprimeu popular de la Denis Simachev, o cămașă strălucitoare cu „castraveți” de la Slava Zaitsev.